ちょっと抜けている。でも、音楽にはどこまでも真剣。山中先生という人
子どもにも大人にも人気の山中陽生先生。ギターも、ウクレレも、歌も教えられる確かな技術があります。
でも、山中先生のいちばんの魅力は、技術を自慢しないことかもしれません。子どもの「やってみたい」の隣に座り、一緒に考え、一緒に試してくれる。こどもウレタノ！が大切にしている「伴走」という言葉が、とてもよく似合う先生です。
そして、あれほど音楽には真剣なのに、ときどき、どこか抜けています。
そこも良いところ……なのでしょう。たぶん（笑）。
この記事で分かること
- 山中先生が担当している楽器とレッスン
- 大阪芸術大学で学んだ音楽の背景
- 演奏には真剣なのに、子どもにはやさしい理由
- 相原健二から見た「アーティスト・山中陽生」
- 山中先生のレッスンが合いそうなお子さま
「アーティスト」とは、こういう人なのかもしれない
私は仕事柄、たくさんの演奏家やクリエイターと出会ってきました。
それでも山中先生の演奏を見ていると、「アーティストとは、こういう人のことを言うのかもしれない」と思う瞬間があります。
格好をつけるからではありません。難しい言葉で音楽を語るからでもありません。
一曲に向き合うときの真剣さが、音にそのまま表れるからです。
山中先生が本気で取り組むコンサートでは、音や歌の向こう側に、その曲へ費やした時間まで見えるような気がします。代表である私も、聴きながら涙することがあります。
これは「誰でも同じように感じる」という話ではなく、長く一緒に音楽を作ってきた私、相原健二の実感です。ただ上手に演奏するのではなく、自分の中にあるものを音にして、誰かへ渡そうとする。その姿を、私は本物のアーティストだと思っています。
でも、自分の音楽を自慢しません
これだけ弾けて、歌えて、表現できるのだから、少しくらい自慢してもよさそうなものです。
ところが、山中先生は自分の音楽を大きく見せようとしません。
レッスンでも、先生の正解へ子どもを引っ張るのではなく、まず「どんな音が好き？」「どうしてこの曲をやってみたいの？」と、その子の気持ちから始めます。
こどもウレタノ！の公式講師紹介にある山中先生の言葉も、「イメージして、ためしてみて、『これが自分の好きな音！』と思えることを大切にしています」です。
先生のすごさを見せる時間ではなく、子どもが自分の音を見つける時間にする。その姿勢が、山中先生のやさしさです。
大阪芸術大学でギターを学び、副科では声楽も
山中先生は9歳からミュージカル劇団に所属し、歌うことや表現することに触れてきました。中学生になるとバンドを結成し、演奏活動を始めます。
その後、大阪芸術大学ポピュラー音楽学科へ進学。本科でギター、副科で声楽を学び、ライブ、音源制作、舞台の劇中歌など、さまざまな制作に携わってきました。
現在は、アコースティックギター、ウクレレ、ギター弾き語り、ボーカルなどを担当しています。山中先生は、これまでに延べ1,000人以上の生徒を指導してきた実績があり、現在も100人以上の生徒様にレッスンを行っています。
ギターを弾くだけではなく、歌い、伴奏し、一曲全体を見渡せる。ポップス、ロック、ジャズ、カントリー、ブルース、フォークなど、幅広いジャンルに触れてきた経験があります。
「たくさんの楽器を達人的に演奏できる」というのが私から見た印象ですが、記事で確認できる事実としては、ギター、ウクレレ、歌を横断して教えられる先生です。その幅広さの奥には、一つひとつの音へ真剣に取り組んできた時間があります。
こどもウレタノ！講師紹介とSGMの山中陽生先生プロフィールで、詳しい経歴と担当コースを確認できます。
子どもの隣で、一緒に「できた」を探す先生
山中先生のレッスンでは、最初から完璧に弾けなくても、歌えなくても大丈夫です。
一度試してみる。うまくいかなければ、持ち方や音の出し方を少し変えてみる。できたところを一緒に見つけ、次の一歩を考える。
山中先生自身が、音楽へ何度も真剣に向き合ってきた人だからこそ、簡単に「努力すればできる」とは言いません。子どもの現在地を見て、その子のペースで方法を探します。
レッスンで主役になるのは先生ではなく、子どもです。
先生が上手な演奏を見せて終わるのではなく、「今の音、よかったね」「もう一回やってみる？」と、子どもの小さな変化に付き合う。そんな距離感が、子どもにも大人にも親しまれている理由なのだと思います。
あれほど真剣なのに、どこか抜けている
ここまで読むと、山中先生は、いつでも隙のない音楽家に思えるかもしれません。
でも、どこか抜けています。
あまり細かく書くと本人に怒られるかもしれないので控えますが、「そこを忘れる？」「今の間は何だったの？」と、周りが思わず笑ってしまう瞬間があります。
私は、それも山中先生の良いところだと思っています。
完璧そうに見える先生より、少し人間らしい先生のほうが、子どもも失敗を見せやすいことがあります。「先生もそういうことがあるんだ」と笑えたら、間違えることへの緊張が少しほどけるかもしれません。
もちろん、レッスンや演奏には真剣です。音楽では妥協しない。でも、本人は飾らず、偉そうにしない。その不思議なバランスが、山中陽生という先生です。
山中先生のレッスンは、こんなお子さまに
- ギターやウクレレを初めて触ってみたい
- 好きな曲を弾き語りしてみたい
- 歌と楽器の両方に興味がある
- すぐに答えを教わるより、一緒に試してみたい
- 失敗を責められず、自分のペースで続けたい
- 技術だけでなく、音で気持ちを表すことにも興味がある
先生との相性は、経歴だけでは決まりません。話す速さ、説明の仕方、教室の空気を、実際の体験レッスンでお子さまと一緒に確かめてください。
よくある質問
山中先生は何のコースを担当していますか？
こどもウレタノ！では、アコースティックギターとボーカルの担当として紹介されています。ウクレレや弾き語りについても、希望内容と現在の担当状況を体験申込時にご相談ください。
楽器に初めて触る子でも受講できますか？
はい。山中先生は、最初から完璧でなくても大丈夫という考えを大切にしています。お子さまの年齢、経験、手の大きさ、目標に合わせて進め方を相談します。
好きな曲でレッスンできますか？
希望する曲を講師へ相談できます。難易度や音域によっては、キーを変えたり、取り組む部分を絞ったりする場合があります。
人前で演奏することが苦手でも大丈夫ですか？
大丈夫です。発表を急ぐ必要はありません。まずは講師と一対一で音を出し、本人が挑戦したいと思った段階で次の目標を相談します。
山中先生の「抜けているところ」はレッスンで問題ありませんか？
ご安心ください。この記事の表現は、長く一緒に活動してきた筆者から見た、山中先生の飾らない人柄を親しみを込めて表したものです。音楽とレッスンには、いつも真剣に取り組んでいます。
要点まとめ
- 山中陽生先生は、大阪芸術大学でギターを専攻し、副科で声楽を学びました。
- ギター、ウクレレ、歌、弾き語りを横断して教えられる講師です。
- 技術を自慢するより、子ども自身が好きな音を見つけることを大切にしています。
- コンサートへ真剣に取り組む姿は、筆者の相原健二が涙するほどです。
- 音楽には真剣で、普段は飾らず、ときどき少し抜けている。その人間らしさも魅力です。
まずは、山中先生と一緒に音を出してみませんか
先生の魅力は、経歴や文章だけでは全部伝わりません。
子どもの話をどう聞くのか。失敗したときに、どんな言葉をかけるのか。「できた！」の瞬間を、どんな顔で一緒に喜ぶのか。
無料体験レッスンで、お子さまとの相性を確かめてみてください。歌ってみたい曲、弾いてみたい曲があれば、曲名だけでも大丈夫です。
